Cultura e Spettacolo
a cura di Mario Mainino

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Opere liriche al Castello Sforzesco di Vigevano  luglio 2001 foto, presentazione e commenti sulla manifestazione

W  VERDI un solo grande amore!! La vita e i libretti di tutte le sue opere.

Teatro Cagnoni di Vigevano

Ricordo di Antonio Cagnoni
nel centenario della morte  11 dicembre 1996    Vigevano

Antonio Cagnoni
8 febbraio 1828 Godiasco (Pavia) - 30 aprile 1896 Bergamo
maestro di cappella a Vigevano (1856) e a Bergamo (1888)

La vena espressiva di Cagnoni si realizzò compiutamente nel genere buffo che, attorno alla metà dell’Ottocento, conobbe una rinnovata fortuna. A lui è dedicato il l Civico Teatro Antonio Cagnoni di Vigevano di Vigevano (Pavia) dove nell'ottobre 1875 vennero allestite due opere del cittadino vigevanese d'adozione Antonio Cagnoni, il Papà Martin e il Don Bucefalo.

Di fronte ad un pubblico, purtroppo ridotto, si è tenuto a Vigevano un convegno dedicato ad Antonio Cagnoni, a lui dedicato dalla città che lo ospitò per ben 21 anni, come maestro di cappella della cattedrale. Nel centenario della morte ci si è ricordati di un autore che fu cosi stimato dai contemporanei tanto da entrare nella lista dei prescelti per la composizione di quel requiem a più mani che doveva essere scritto per la morte di Rossini. Autore di diciassette opere liriche di cui nove nel genere buffo, quattro in quello semiserio e quattro nel genere serio, ebbe come librettisti Romani(1), C.Bassi(3), Ghislanzoni(4), M.Marcello(2), Piave(1), Tarantini(1), Giacchetti(3), Guidi(2) e i suoi lavori furono rappresentati a Milano (8), Genova(4), Torino(3), Roma (1), Lecco(1).
Nato a Godiasco il 8 febbraio 1828, fu maestro di cappella in cattedrale a Vigevano dal 1852 al 1873, a Novara dal 1873 al 1877, e a Santa Maria Maggiore a Bergamo sino alla morte avvenuta il 30 aprile 1896; a lui venne dedicato il massimo teatro di Vigevano.
"Godette di una certa popolarità come operista" cosi viene liquidato da alcune enciclopedie, e le sue opere citate sono Don Bucefalo(1847), Michele Perrin(1864), Papa Martin (1871), Francesca da Rimini(1878)
Nel convegno vigevanese, i primi relatori hanno illustrato più il panorama musicale nel quale visse che non piuttosto la sua figura; Sergio Martinotti ha aperto i lavori del convegno delineando la storia de "Il comico nel teatro musicale dell'800" partendo dal '700 con l'adagiarsi a schemi che diventavano sempre più obsoleti, fino al re dell'opera napoletana, Paisiello, ed al nuovo astro rossiniano se pur fischiato alla prima romana del Barbiere.
Un filone comico che passa attraverso il capolavori donizettiani del Don Pasquale e Elisir; sin quando l'Italia si divide guardando da una parte al grande motore della drammaturgia verdiana e dall'altro guardando oltralpe, con la scapigliatura, nella quale domina forse più la cornice del contenuto. Quando il grand operà irrompe con lo sguardo rivolto all'esotismo, Cagnoni da attento musicista, consapevole dei propri mezzi, si dedica con onestà al recupero della comicità nel teatro d'opera.
Danilo Prefumo ha voluto sottolineare il valore della musica strumentale dell'800 italiano, dovuta in primo luogo a grandi strumentisti come Paganini, Rolla, Giuliani, che portano avanti la tradizione nazionale di strumentisti e compositori quali Vivaldi, Sammartini e Tartini, ma senza potere contrastare il predominio dell'opera lirica, predominio indiscusso nel paese del bel canto, quasi che la mancanza di strumentisti fosse compensata dalla sovrabbondanza dei librettisti al contrario di quanto succedeva nello stesso periodo in Germania.
Alberto Cantù con la sua relazione "Il concertista va in scena" ha invece sottolineato come molte volte il valore dell'opera fosse legato all'interprete e non tanto al lavoro in se stesso, e come ai giorni nostri quando si tenta di recuperare un opera dimenticata sarebbe opportuno verificare la validità degli interpreti scelti per non sotterrare definitivamente il lavoro con un recupero mal fatto.
Terminati gli interventi che definirei di "assoluto contorno" nonostante il "nome" dei relatori, siamo entrati nel merito della figura di A.Cagnoni con la dott.ssa Maria Teresa Della Borra, che ha dimostrato di avere effettuato uno studio molto approfondito della produzione musicale di Cagnoni, partendo da quei primi lavori di saggio che gli venivano richiesti al Conservatorio come la "Rosalia di san Miniato" (1847) o quel Don Bucefalo(1847) che fu il saggio di chiusura dei suoi studi, e che fu coronato da "grandissimo successo" riconfermato in una successiva esecuzione a Marsiglia, tanto che il Cagnoni fu subito notato dal Ricordi che se lo assicurò.
Quando affronta l'opera seria con la "Claudia"(1866) la critica la definisce "grandiosa" e segnala "la fluidità della melodia che del moderno si abbella del meglio", anche il Ghislanzoni la criticò molto favorevolmente. Con "Papa Martin" inizia una fase ancora comica ma affrontata in modo diverso, si sente l'influsso della scapigliatura, l'ambientazione povera, il lavoro, il risparmio, i valori sociali, il comico (l'usuraio) unito al patetico( papà Martin) ne fa' un lavoro di successo, a Genova fu replicata sino al 1900.
La sua "Francesca da Rimini", che fu rappresentata accanto a "Le Roj de Lahore", ricevette critiche contrastanti, forse anche dovute agli interventi del Ghislanzoni con l'inserimento di balli e parate; alcuni la giudicarono "essere senza senso", altri segnalarono "l'intensa partecipazione, la fluidità melodica" la "miglior resa del IV atto dove l'autore da il massimo", e come l'autore fosse "melodista chiaro e fluido, decorato da spunti armonici", in ogni caso fu ancora rappresentata per ben 20 anni.
Il suo disagio per il gusto imperante, è stato ben delineato dalla relazione del vigevanese Carlo Ramella, che ha esaminato la numerosa produzione liturgica giacente presso gli archivi vigevanesi, a Novara e Bergamo, in un periodo dove il riferimento ad arie solistiche e a manomissioni del testo sacro per costruire affascinanti cattedrali sonore, sollecitava l'attenzione della Chiesa che richiamava ad una maggiore aderenza della musica sacra al proprio compito liturgico, il Cagnoni dimostrava "senso giusto ed equilibrato nell'intendere il classico romano ideale della musica sacra" a cui dovevano conformarsi gli autori. Non ha caso esistono "richiami" del Capitolo per quegli organisti che fanno sentire troppo "l'opera" nelle loro esecuzioni.
In ogni caso se Antonio Cagnoni non ebbe particolari interessi di ricerca per il nuovo, ha approfondito le "vie note" curando i dettagli, approfondendo la chiarezza del discorso musicale cercando di svincolarsi dal convenzionalismo, ed approfondendo il linguaggio armonico.

Mario Mainino

OPERE
Ha scritto musica per orchestra da camera e vocale, musiche sacre (fra cui una Messa da Requiem). Nacque nel 1828, lo stesso anno dei compositori Barthe, Cossoul, Gevaert, Jouret, Luzzi, Platania, Poise, Rossi, Schubert, Siboni.
"Rosalia di S Miniato" venne rappresentata il 28 febbraio 1845 a Milano (Conservatorio)
"I due savoiardi" venne rappresentata il 15 giugno 1846 a Milano (Conservatorio)
"Don Bucefalo", Melodramma giocoso in 3 Atti, venne rappresentata il 28 giugno 1847 a Milano (Conservatorio)

Don Bucefalo -Personaggi
Don Bucefalo, maestro di musica spiantato (Basso); Carlino, giovane militare (Tenore); Rosa, sua presunta vedova (Soprano); Agata (Mezzosoprano) e Giannetta (Soprano), contadine; Don Marco, benestante podagroso e spasimante di Rosa (Basso); il conte di Belprato, amante di Rosa (Tenore); contadini e contadine

"Il testamento di Figaro" è andata in scena il 26 febbraio 1848 a Milano (Teatro Re)
"Amori e trappole" è andata in scena il 27 aprile 1850 a Genova
"Il sindaco babbeo" venne rappresentata il 3 marzo 1851 a Milano (Teatro San Radegonda)
"La valle d'Andorra" è andata in scena il 7 giugno 1851 a Milano (Teatro della Cannobiana)
"Giralda" è andata in scena l'8 maggio 1852 a Milano (Teatro San Radegonda)
"La fioraia" è andata in scena il 24 novembre 1853 a Torino (Teatro Nazionale)
"La figlia di Don Liborio" venne rappresentata a Genova il 18 ottobre 1856
"Il vecchio della montagna, ossia L'Emiro" è andata in scena a Torino il 5 settembre 1860 (Teatro Carignano)
"Michele Perrin" venne rappresentata il 7 maggio 1864 a Milano (Teatro San Radegonda)
"Claudia" è andata in scena il 20 maggio 1866 a Milano (Teatro della Cannobiana)
"La tombola" venne rappresentata il 18 gennaio 1867 a Roma (Teatro Argentina)
"Gli amori di Cleopatra" è stata eseguita nel 1870
"Un capriccio di donna" è andata in scena il 10 marzo 1870 a Genova
"Papà Martin" (The Porter of Havre) è andata in scena a Genova il 4 marzo 1871
"Il duca di Tapigliano" venne rappresentata a Lecce il 10 ottobre 1874
"Francesca da Rimini" venne rappresentata il 19 febbraio 1878 a Torino (Teatro Regio)
"Il re Lear" è stata eseguita nel 1893.

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La Biblioteca conserva la Raccolta Antonio Cagnoni (Godiasco, Pavia, 1818 - Bergamo 1896), musicista e direttore della Cappella musicale di Santa Maria Maggiore di Bergamo. La raccolta, giunta in Biblioteca nei primi anni di questo secolo, comprende soprattutto manoscritti musicali, diplomi, attestazioni di merito e lettere. Corrispondenza Antonio Cagnoni Sono raccolte in due volumi di "Diplomi e corrispondenza diversa" (MMB 352-353) 204 lettere e due post mortem (1858-1892) relative all'attività musicale, a rapporti con editori e a incarichi professionali.

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Elenco delle opere di Antonio Cagnoni
Gazzetta musicale di Milano 1896